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Te presentamos un recorrido por distintas experiencias de musicalización de poemas. Las palabras de Héctor Viel Temperley, Diana Bellessi y Susana Thénon se encuentran con las músicas de Luján Ricci, Georgina Hassan y Cecilia Gauna.

Por Sofi Alvarez

    




¿Qué hace que un poema se convierta en canción? Desde EI recopilamos y pusimos a conversar distintas experiencias de composición a partir de poemas preexistentes por parte de tres artistas independientes dedicadas a la canción contemporánea: Luján Ricci, Georgina Hassan, y Cecilia Gauna.

    “Hay poemas que se prestan, se dejan, y otros que no. Una vez quise musicalizar a Olga Orozco y me di cuenta de que no podía: el poema tenía una densidad en sus palabras e imágenes que nunca levantaría vuelo en una canción. Entonces, lo primero que hago es leerlo, escuchar la música que ya tiene, me conecto con la temperatura de ese poema. Así, siento que a veces el poema se abre, me habilita el ingreso”, dice Georgina Hassan. Editó Madreselva en 2017, un disco dedicado exclusivamente a la musicalización de poemas.

    Pero, a veces, el camino del encuentro entre la poesía y la música se hace a la inversa, y es el poema el que irrumpe. Algunas palabras insisten, se aparecen en repeticiones interiores, como si pidieran salir en forma de canción. Cecilia Gauna –quien también cuenta con Non stop (2006), un disco de poesías llevadas al ámbito de la canción– cuenta que “a veces, con que haya dos frases maravillosas, es suficiente para elegir un poema”. Por su parte, Luján Ricci, que acaba de lanzar su disco Camelias (Elefante en la Habitación!, 2021), agrega: “yo creo que tiene más que ver con que el texto me conmueva profundamente; eso hace que finalmente se convierta en una canción. Quizás esto es porque a las canciones unx las canta y se las canta muchas veces, son como una especie de recurrencia, y no cualquier texto se banca eso”.



Tres recomendaciones

Desde los primeros segundos de “Canto nupcial”, de Cecilia Gauna (a partir del poema homónimo de Susana Thénon) se escucha una atmósfera melodramática, casi teatral. Cecilia nos cuenta: “me pareció  que todo el relato de las vicisitudes de la mujer antes de casarse consigo misma pedía a gritos un bolero”. La canción se arriesga a incorporar el poema completo, y es en esa insistencia circular de la armonía “abolerada”, que se revela cada vez más el costado humorístico, delirante. No se pierdan la versión en vivo.

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“Flores violetas”, de Luján Ricci, recupera de una forma más libre un poema de Héctor Viel Temperley. En cada repetición se descubren nuevos sentidos, y el final del poema va apareciendo con cautela, como si la música estuviera degustando ese final. “Es un poema que había leído hace unos años y me encantó. Me hace entrar en algo que me hace bien. Lo tenía siempre dando vueltas, anotado en varias libretas, y casi me lo sabía de memoria. Siento que son las palabras las que se apropian de mí, y no al revés. Es como si me permitiera entrar a un yo al que accedo menos. Creo que es como si ese poema me enseñara a escribir mis otras canciones. Hay un saboreo de la palabra, de su organización”.

*

 “Hay un silencio”, de Georgina Hassan –a partir de un poema de Diana Bellessi– construye una sonoridad que parte de lo misterioso y desemboca en una corriente de río, “como el chico canoero que rema fuerte contra el agua”. La canción insiste sobre ciertos versos, y genera en esa repetición un vaivén acuático, litoraleño. En palabras de Hassan, “en la música pasa todo más rápido y a veces es necesario insistir, volver a decir algo de diferentes maneras. En ‘Hay un silencio’, hay agua y hay algo ancestral, un silencio que viene desde muy lejos. Yo quería que la canción, la música y las palabras vinieran de lejos y que el sonido sugiriera algo antiguo; también quería que se sintiera y se vieran el agua y el color del cielo”.

Al final, convertir un poema en canción puede ser un desafío coral: a la voz detrás de toda palabra se le suman otras nuevas, y la música se vuelve territorio de lectura, de conversación. Con todos los riesgos que aparecen en el cruce de lenguajes artísticos, el deseo de cantar el poema siempre estuvo ahí, como si se intuyera la música que habita en las palabras. 



| Más sobre las artistas |


Luján Ricci: compositora, cantante, guitarrista, violinista y docente nacida en Moreno, Buenos Aires y radicada en CABA desde 2009. Compone canciones a guitarra y voz, recientemente editadas en su primer disco “Camelias”, a través del sello Elefante en la Habitación.  


Cecilia Gauna: cantante, compositora, pianista e improvisadora vocal  residente en Ingeniero Maschwitz, Buenos Aires. Actualmente está lanzando el EP LAS CUATRO ESTACIONES, de Música Indie-Pop con bases electrónicas. También está trabajando en  VOX VITAE un proyecto experimental/ vocal.


Georgina Hassan: nació en Buenos Aires, en 1977. Es cantante, instrumentista, compositora y productora. Sus composiciones se nutren de diferentes folklores del mundo, que se mixturan en un lenguaje propio. Ha grabado cuatro discos: Primera Luna (2005), Como respirar (2009), Tornasol (2014) y Madreselva (2017). 

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Los EPS POÉTICOS son discos de poesía ideados y producidos por MAMBO CULTURAL que tienen por objetivo servirse de la configuración musical y hacerla convivir con la de la poesía para lograr así, un nuevo formato de promoción y difusión de autores de la escena autogestiva latinoamericana.

Con volúmenes bimestrales, cada publicación contiene cuatro poemas del poeta convocado y un quinto de algún otro poeta, elegido e interpretado por este autor a modo de "cover", permitiendo generar en cada edición un hipervínculo hacia nuevos escritores. Además, cuentan con un arte de tapa pensado especialmente para acompañar el clima de cada obra.

Todos los EPS son de descarga gratuita y de reproducción ilimitada, porque creemos que la poesía debe estar en todas las bibliotecas, todas las computadoras y todos los hogares.

Se pueden escuchar en bandcamp


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Nunca volverás a estar sola, compilado de poemas optimistas en audios de whatsapp, es un disco virtual de poesía pero también son catorce técnicas de supervivencia atravesadas por catorce miradas distintas. Este trabajo nació del intercambio de audios entre amigos poetas, intercambio que surge de la necesidad de compartir y de resistir los pequeños avatares del día a día, de la fricción y la convivencia con un mundo que se presenta bastante horrible, a veces. El título lo tomamos de una canción de Justice, por sugerencia de Malén Denis, poeta amiga. El mensaje que queremos transmitir está explicito en este disco y si no queda claro, agregamos la canción de Justice como referencia, en la simpleza de una canción de un sólo estribillo radican obviamente las cosas importantes, esta canción dice algo así como "porque nosotros somos tus amigos, nunca volverás a estar solo". Eso, un tracklist, poemas, celulares y amigos: 



Participan de este volumen: Facundo Soto, Gabriela Clara Pignataro,Tuti Curani, Grau Hertt, Enzo Campos Córdoba, Sofia Calvano, Chica Desario, Inés Púrpura, Sebastián Goyeneche, Frey Chinelli, Martina Cufré, Fradi y Malén Denis.

Del diseño se encargó Grau Hertt. La edición estuvo al cuidado de Malén Denis. La producción general y edición fue realizada por Nadia Sol Caramella. Y contamos la indispensable colaboración Chocolate Remix en sonido.

Estamos muy agradecidos con todos los amigos que colaboraron, Nunca volverás a estar sola es el resultado de un esfuerzo colectivo, los alentamos a compartir y a escuchar.  


Con amor, 
Escrituras Indie
6 años de difusión alternativa.
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| Sobre el ciclo | 

El Ciclo LIBRO COMPLETO se propone la lectura de textos íntegros en vivo, con la participación de poetas y narradores invitados poniéndole el cuerpo y la voz a los libros seleccionados. 

| Sobre esta edición | 

En su primera edición, realizada el viernes 21 de noviembre de 2014 en CASA (SIC), 17 escritores fueron los encargados de llevar al escenario LA VIDA EN CÓRDOBA, de Vicente Luy.

Los escritores que participaron en esta primera edición del ciclo son –por orden de aparición– Walter Godoy, Nicolás Igarzábal, Julia González, Ignacio Perini, Damián Lamanna Guiñazú, León Pereyra, Nadia Sol Caramella, Melina Alexia Varnavoglou, Juan Alberto Crasci, Fernando De Leonardis, Sebastián Realini, Carla Sagulo, Quinito, Camilo Sce, Esteban Leyes, Mala Ludwig y Frey Chinelli.
 
Esta edición del ciclo fue grabada por Santiago Suárez, de Estudio Phantom.  Dibujó en vivo Francisco Ferreras.
Se encuentra disponible el audiolibro para escuchar y descargar de forma gratuita del bandcamp del proyecto.