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En A cielo abierto los/as invitamos a descubrir el mundo de los/as artistas que usan las paredes de la calle como su espacio de expresión. En pequeñas entrevistas, los/as artistas urbanos nos cuentan cómo es la experiencia de hacer del cielo el único techo para que sus creaciones puedan vivir.

Hoy nos metemos en el mundo de Ice…




¿Cómo fue tu camino artístico hasta llegar al arte urbano?
No es que haya tenido la intención de llegar a algún lado, solo que a los 15 años me empezaron a interesar algunas disciplinas artísticas, como el grafiti y la batería (hasta los 28 hice las dos cosas), después me incliné a la pintura, entre otras cosas. Estudié algo de diseño gráfico, algunos años en el IUNA aportaron lo suyo. Pero nunca dejé de pintar en la calle. De hecho es lo único que hago, recién el año pasado empecé a pintar en otros soportes.
Todos los años pinto más que los anteriores, eso es algo que me satisface.
Pero puedo decir que desde un principio mi trabajo fue en la calle, sin estudio previo.

Estuviste pintando en la estación de Subte Federico Lacroze con otros artistas, ¿cómo fue esa experiencia?
Son cosas que no suelen pasar. Por suerte pinté con gente que no solo considero muy buenos artistas y que cada uno tiene su trayectoria y su impronta, sino que también son amigos de la vida que me dio el pintar en la calle. Luxor de La Plata es un hermano para mí, una gran persona.
Ni hablar de Oz Montania de Asunción, él es un gran hermano, jaja. Si bien cada uno tiene su carrera, ya hace 6 años que viajamos y pintamos en diferentes países juntos, y hasta hicimos dos exposiciones juntos y una más grupal y continuamos con más proyectos futuros en conjunto.
Y a Animalito Land la conocí en rosario, en el  Suda, y después en la estación, es una gran persona y tiene un manejo de la ilustración y del aerosol muy bueno. Lo bueno del Suda Rosario fue que pintamos también los cuatro uno al lado del otro.
Por eso considero que el pintar la estación, más allá de que sea algo que ve muchas gente, fue divertido por el grupo que se armó y la composición. Cada uno pudo trabajar como sabe y creo que se llegó a lograr una unidad a la hora de ver el mural.