Escrituras Indie: marzo 2011

Escuchen / los ojos / hasta
raspar
las manos / los rastros
tapados
de polvo / y cemento.
Escuchen / los ojos / hasta
oler
las plazas / vacías
las calles / desiertas.

Basta / contra
la ceguera.

Barbara Goldar: dos poemas

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texto 28

El deseo se había extinguido, como quien abre una ventana en las cercanías de una vela recientemente encendida.

La llama se había apagado.

Ya no había lugar para pasar las horas retozando de cara al techo, para empañar vidrios, para despedir suspiros. La habitación enmudecida, la sala de estar, la casa.

La cama permanecía hecha; debajo del cobertor, las sábanas dobladas. Las últimas humedades se habían evaporado del colchón hacían ya innumerables días, incontable sucesión de estaciones.

Los inviernos, inexplicáblemente helados.

Los veranos, tan lógicamente calientes, de una frescura infinita.

Congeladas las sensaciones, el tiempo, en lo que la más mínima insinuación de sentir hubiera sido sinónimo de pecado.

Y en medio de ese vacío, de esa nada tan concurrida de lo que deja un todo después de haber sido un algo, alguien irrumpió intempestivamente abriendo una puerta.

Apenas hube abierto mis ojos, la pesadilla había terminado.

texto 40

Surgían imperiosas mis ganas de embriagarme. Ellas mandan.

Deseos intensos de un exceso que lo llene todo y todo lo sea.

Ganas de sacudirme de enojo o placer, de sentir brusco, de ser fuego y arder, de ser impulso y estallar.

Pasado de moda el tiempo aquel de la contemplación; ahora soy cuerpo que siente y vibra.

Anhelos de escándalos de medianoche que perturben el descanso de vecinos y sacudan sórdidas angustias.

Proyecto mil y un formas de romperme; las visualizo.

Le doy rienda libre a mis ansias.

Víctima mía ese que no sabe, que es hombre e ignora, que es mente y se mantiene ajeno a mi sed loca.

No habrá piedad para el amor en mi embestida. No habrá un instante de calma.

Ser materia danzante, mi más ferviente deseo.

Y por siempre sentir lástima de aquellos expectantes observadores.

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Luciano Furio

luchofurio@hotmail.com

www.flickr.com/photos/lukkio/

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Luciano Furio

luchofurio@hotmail.com

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Valentín Corona: "Erase una vez el amor, pero tuve que matarlo", de Efraim Medina

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En apariencia, se trata de una serie de historias que se entrelazan a lo largo de la obra. Las aventuras de Rep y sus amigos (Toba, Ciro, Ray), la relación sentimental entre Rep y su chica; las desventuras entre Sid Vicius y Nancy, la caída de Kurt Cobain, el lazo de cariño entre una abuela y su nieto, etc. Yo me atreveré a dibujar mi propia versión de los hechos, la cual, es la siguiente: La historia, en apariencia forzada, representa el estado anímico del mismo Rep, al encontrarse aún, inmerso en su relación con “cierta chica”. En tal sentido que, por ejemplo, Nancy representa la parte intelectual, y Sid, la parte sensible. Entre ambas entelequias se desarrolla un conflicto demasiado profundo, a tal punto que, uno de los dos debe “morir” para que el otro continúe respirando. Del mismo modo, Dillinger representa esa parte “salvaje” que se acrecienta ante la falta de perspectivas claras y bien definidas, dentro de una sociedad que, por lo general, tiende a deshacerse de aquellos que no estén dispuestos a aceptar y cultivar los preceptos que la sostienen, y mantienen, vigente.

Intempestivamente el protagonista principal de la historia irrumpe, dando una descripción de sí mismo, además de una suerte de advertencias:

“No digo que soy malo pero digo ten cuidado. Soy de una raza indómita, que se mueve rápido, esa clase de seres que deja a su paso un rastro de ansia. Ya no digo mentiras porque perdí la imaginación pero no hay nada que sea confiable en mis verdades.”

Ya sin cortapisas que obliguen a ajustar la conducta a ciertos lineamientos, al saber que no se debe nada a nadie, sino por el contrario, viene el momento de (a la manera del “cobrador”, personaje de uno de los cuentos de Rubem Foseca), Rep y sus amigos, se dedican a llevar una vida licenciosa y hedonista que no acepta un NO como respuesta frente a sus deseos, los que, poco a poco, se van extendiendo hasta llevarlos más allá de las fronteras de Ciudad Inmóvil, Toba es el primero que decide probar suerte en Bogotá. La ciudad lo lleva a perder su antiguo interés político, para adoptar a Bob Marley como su profeta “un profeta marihuanero y gozón”. Del mismo modo, Toba es el primero en enfrentarse a las decepciones del amor. Toba dice que “el amor es un fraude”

“El amor no es un fraude, Toba. El amor es un límite y nos mide.”

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Candelaria Vidal

"Eternidad"

Oleo s/tela

candelaria_vidal@hotmail.es

Somewhere in time

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Borges / El Aleph

En el afiche, Darín fuma un Jockey y el tiempo pasa para Borges. A nadie le importa la ausencia que hasta él mismo transformará en olvido. Pero al bajar al sótano fantástico, a ese abismo de infinitas confluencias, el autor ya se sabe fingido y, por lo tanto, todo lo que lo rodea lo será.

Si el falso Borges caricaturizado por Borges juzgó falso al Aleph que le estaba mostrando sus propios glóbulos disiparse por sus arterias, fue porque no vio en el vórtice su único deseo, refractado en infinitos deseos idénticos. Quería ver al mundo detenerse, una huelga perpetua de publicistas, un culto a su Beatrice inmortal, un reloj de arena con tapón, un poema inmóvil.
Y quizás lo consiguiera superponiendo ficciones. Hueco sobre hueco sobre hueco hasta el infinito inabordable. Ser el Dante apoteótico en el extremo final del ovillo de Ariadna, o incluso el mismo Borges que leo, abismo sobre abismo simulado.

poesía de poesías

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Es ridículo.
Es un chicle pegado en un pantalón.
Es nuevo.
Es pagado con 200 pesos, con dos días de trabajo y para qué.
Es poco interesante como la gente que habla siempre de sí.
Es un tren que se demora y unos pasajeros inquietos.
Es decirle mi amor cuando ni siquiera va un mes.
Es algo impensable, que no puedo pensar.
Es la idea poco pragmática de la perfección.
Es algo patético.
Es un pensamiento fijo en la mente.
Es mi poesía que va corriendo y saltando por el camino del rispo

Puna Punch, pop agridulce

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Puna Punch en su primer EP entrega 10 canciones urgentes plagadas de guiños al histeriqueo.

Por Joel Vargas

La banda nació en el 2008, al principio grabaron temas sucios, casi punks (por la manera en que fueron grabados) pero luego se convirtieron en melodías pop. Martín Brossard es Puna Punch, hace todo: programa secuencias, samplea, loopea y firma las letras.

El EP salió el año pasado y según Brossard las canciones “están llenas de capas de mugre sónica pero no de la vertiente de los 90’s”. Pero, igualmente, a lo largo de todo el disco se perciben letras “babasonicas” y odas a relaciones fallidas. Como en “El Ninguneo” que dice “borraste tus comentarios, sólo me queda Facebook, testigo de este juicio”, Brossard retrata perfectamente, lo que muchas veces sufren las parejas por culpa de las redes sociales, en la era de la web 2.0, un mal de muchos.

En “Joyitas de Amor Punk” Martín parece encontrar la receta para volverse un cantante pop inmortal, “todo lo que necesitas para conquistar el mundo es un puñado de canciones finas desprolijas a base de cerveza tibia y hablar de la vida aburrida de unos chicos en una ciudad sombría de metal”. Quizá tiene razón y encontró la receta.

“Días Indies” son tres minutos y medio totalmente pegadizos, es EL HIT, tiene todos los ingredientes para que se te quede grabado en la cabeza, es pop bailable del bueno y para nada empalagoso. Está inspirado en la película 500 días con ella (2009) dirigida por Marc Webb. En la letra, Brossard expresa aquella sensación que seguro sentiste alguna vez, ese enamoramiento zarpado donde idealizás a alguien y creés que tocaste el cielo con las manos, pero acordate “500 días con ella no son la eternidad, es sólo una luz que encandila”, al final del tema deja ver un esbozo de esperanza “hay otra luz que está ahí afuera, fíjate bien donde miras”.

En la manera que están construidos e interpretados los temas, Puna Punch parece ligada a la escuela de Julián Murias, reconocido cantante popero. Pero a la hora de los covers no le escapa al santo grial del pop argentino: Soda Stereo y Daniel Melero.

De la banda de Gustavo Cerati hace una versión de “Te para tres”. Por la letra es una decisión acertada haberla incluido en el EP, porque le hace honor al resto del disco que está plagado de amores conflictivos. Al final del EP, Brossard canta una y otra vez, “Quiero estar entre tus cosas” del genial tema de Melero. Y si, Puna Punch quiere estar entre tus cosas…

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Candelaria Vidal

"Multitud Ignea"

(Oleo S/tela 120x100 cm)

candelaria_vidal@hotmail.es

Un movimiento

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Tinta blanca,
(intento de luz
sobre el tiempo
escrito
tachado
reescrito)
recurrente
última maniobra
provisoria,
plagando finales
abiertos,
y vientos,
todos los vientos
amurados.
Y así en el viaje
sobre el patio plano
de la escacez
de las vanas certezas,
al parecer,
necesarias,
(ya tiempo
no escrito
no entintado
no blanqueado
ni arropado.
Comprimido.)
el hallazgo,
cual Alicia en deja vú:
la pequeña puerta
dejando asomar
una rebelión.
Y a diferencia
de alguna que otra mañana
con cálidos ojos
cerrados al sol,
espacios semi claros,
sueños expropiados
por los perros vagabundos,
y de músicas distantes
desde las lejanías
del cuerpo,
la rebelión,
en verdad,
persiste.
Dicotomía
del alma en peligro
o el alma peligrosa.
Demasiada retracción
a los confines,
desmemoria de la voz
y el silencio,
infinitas formas
apresadas.
Demasiado mar
de tinta blanca.
Un movimiento:
mi mano
hacia el picaporte,
como queriendo
tomar un lápiz,
y al ir abriendo
la pequeña puerta,
la dicotomía
se convierte
en una única opción.